3 congreso de las artes

conclusiones del tercer congreso

2007-05-09T20:23:00.000-07:00

7 Conclusiones del III Congreso de Arte

1- Nuevo Paradigma de Construcción político-cultural: La Diversidad.
En un contexto en donde se intenta imponer ideologías hegemónicas de orden capitalista, apostamos por que todas las manifestaciones culturales, formas de organización social, formas de vivir la afectividad y la sexualidad, etc. sean reconocidas al mismo nivel, con la misma importancia y en actitud de diálogo. Apostar por la democracia en una cultura de paz significa para nosotr@s valorar positivamente la diversidad que compone nuestra existencia social, reconocernos horizontalmente y generar procesos en donde de-construyamos las relaciones sociales de opresión, subordinación y exclusión.

2- Necesidad de Políticas Culturales.
Este reconocimiento horizontal de la diversidad que nos compone como nación exige políticas públicas inclusivas por parte de nuestros representantes políticos y que recojan las iniciativas de la sociedad civil. En el tema cultural debemos exigir que nuestro Estado reconozca las distintas manifestaciones culturales que se gestan en todas las partes del territorio peruano, que las promueva, las impulse y tienda puentes para un diálogo enriquecedor que vaya construyendo el largo camino hacia un país en donde tod@s estemos incluíd@s.

3- La apuesta por la Articulación y el Trabajo Conjunto.
Creemos que existen en las distintas partes de nuestro país muchas experiencias interesantes, que por su carácter autogestionario, solidario y festivo, plantean una escena alternativa frente a las lógicas excluyentes que generalmente se encuentran en el espacio oficial de difusión artística. Es necesario apostar por una articulación de estos espacios para desarrollar mas su potencialidad, garantizando una rotación de trabajadores del arte y de públicos. El Foro de la Cultura Solidaria, El Fiteca y el Centro Cultural El Averno son buenos ejemplos de trabajo con la comunidad desde la plataforma del arte y la cultura, que deben ser fortalecidos.

4- De-construcción de Toda Forma de Dominación: Espacios democráticos.
Debemos seguir promoviendo la gesta de espacios plurales en donde el acceso a las producciones artísticas lleguen a los sectores amplios de la población. No restringirnos solamente a los espacios ya consolidados. Esta construcción se debe dar en una relación horizontal de mutuo aprendizaje y en donde los principios de democracia interna, horizontalidad, rotatividad e intinerancia estén garantizados.

5- Acceso igualitario al conocimiento y Derecho a la Investigación Crítica.
El conocimiento y la legitimidad teórica no pueden seguir siendo privilegios de pocos o adorno social de sectores favorecidos de la sociedad. Democratizar el arte no significa democratizar los productos artísticos (cuadros, obras teatrales, canciones, etc.) solamente, se trata también de democratizar los conocimientos necesarios para que dichos productos artísticos sean leídos y decodificados adecuadamente. Las actividades que generemos desde el arte deben estar acompañadas de espacios para la reflexión, la socialización y la construcción colectiva del conocimiento.

Necesitamos encaminarnos hacia una Teoría Social del Arte Peruano que nos permita entender la historia del arte según nuestros intereses como colectividad, a la luz de los procesos que hemos vivido en los últimos años.

6- Medios de comunicación y difusión: nuevas formas de legitimidad.
La legitimidad de la escena alternativa no pasa por la prensa oficial que suele invisibilizar estas experiencias o en el mejor de los casos las presenta sin sus filos de criticidad. Actualmente las nuevas tecnologías nos permiten acceder a distintos medios de información y comunicación: la web, los blogs, los fanzines, las revistas, etc. Se deberían generar nuevos medios de este tipo para difundir nuestras experiencias y consolidar las que ya existen en una red.

7- Formación y educación: hacia una ciudadanía inclusiva.
Para un consumo crítico del arte es necesario desarrollar la capacidad de contextualizar culturalmente el arte. La noción de ciudadanía debería ser integrada al perfil de un egresado de Escuela de Arte; la ciudadanía implica un individuo, autónomo e informado, que opina y participa de la vida pública. La necesidad de reformular las currículas y las políticas educativas es el primer paso para una nueva institución artística que esté en concordancia con principios de justicia social, democracia y diversidad cultural.

Lima, Mayo 2007
Comisión post – III Congreso

DESDE EL ARTE, AFIRMANDO LA VIDA-COMUNICADO

2007-03-25T10:52:00.000-07:00

COMUNICADO A LA OPINIÓN PÚBLICA

DESDE EL ARTE, AFIRMANDO LA VIDA

Los días 21, 22 y 23 de marzo del presente, el diario Expreso, el Canal 5 y otros medios de comunicación difamaron a la organización del III Congreso de las Artes (realizado entre el 16 y el 18 de marzo en el local de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú) acusándolo de ser un evento neo-senderista, todo esto en el contexto del claro interés de parte de un grupo de profesores por acceder al control de dicha institución desprestigiando a la actual dirección.

Estos medios señalan que el acto realizado en la inauguración del III Congreso se trató de un hecho apologista, la imagen que se muestra en Canal 5 de una bandera intervenida con símbolos senderistas es falsa y no corresponde a lo sucedido. Es necesario aclarar que la acción simbólica de la bandera tuvo como objetivo final despertar un espíritu de integración, cada participante expresó su sentir a través de imágenes o textos sobre fragmentos, pasando luego a unirlos para recomponer la bandera. Otra prueba de manipulación de la información es el cambio de términos, nunca se menciona en los documentos el término "guerrilla urbana" sino "guerrilla cultural", en referencia a la acción simbólica, nunca a la acción armada.

Los organizadores del III congreso, participantes y trabajadores del arte abajo firmantes nos reconocemos en nuestra defensa de la vida y nuestra apuesta por un mundo mejor, en los principios de horizontalidad y democracia, deslindando con la lógica totalitaria de Sendero Luminoso y otras organizaciones extremistas que conciben la vida como un costo a pagar por un fin político, prueba de esta apuesta es que se tomó el Informe de la Comisión de la Verdad y la Reconciliación como uno de los ejes temáticos del III Congreso de las Artes.

Reafirmamos nuestra vocación por seguir tendiendo puentes para defender la vida y la diversidad que la compone.

Lima, 24 de marzo de 2007

Los que suscriban, copiar y pegar el comunicado agregando nombre y DNI. Reenviar al III Congreso. congresotres@yahoo.es

Organización del III Congreso de las Artes

Christian Franco
DNI 10728901
Teatro Loco A.S.

Christian Ramírez Martínez
D.N.I. 23981362

Víctor Vargas Hurtado
D.N.I. 09998945

Carlos Risco Huaraca
D.N.I. 41609334

Ricardo Jiménez Palacios
D.N.I. 44042790

Valter Arica Franco
D.N.I. 41538823

Herbert Rodríguez
D.N.I. 06522452

Jorge Miyagui
D.N.I. 25854611

Lalo Quiroz
D.N.I. 06276839

Jorge Millones
D.N.I. 07977714

Josefina Jiménez
D.N.I. 42444617

Victor Vich
DNI 09389668

TERESA RODRIGUEZ
09910991

Josè David Meza

DNI: 42896043

Renato Pita Zilbert DNI 40689377

winston orrillo
premio nacional de cultura del perú

David Flores Hora
D.N.I. 41357286

Claudia Denegri Davies
D.N.I 41887958

Rodrigo Quijano DNI 07180206

Karen Bernedo Morales D.N.I 40767879

Ana Mostacero DNI 41952174

Carlos Lamas Ventura DNI 07583794

Augusto del Valle Cárdenas DNI 07921257 TeresaCabrera DNI42507227

Taylor Rojas DNI 40621260

Luis Espinoza López DNI: 41644577Lucía Monge DNI 42189203

César Escuza Norero D.N.I 08950625

Miguel Almeyda DN. 06471924

Ernesto Ráez D.N.I. 07234091

Marco Rodríguez D.N.I. 40022783

Milton Miranda DNI 15434165

Elio Martuccelli D.N.I. 08274225

Juncalí Durand Guevara DNI 41231163

Oscar Salvatierra Bello DNI 10348035

Foro de la Cultura Solidaria

Susana Ilizarbe Pizarro DNI: 10550997

Giancarlo Huapaya Cárdenas D.N.I 40204049

Irma Pflucker V. DNI:42612713

Christians Luna D.N.I 40765229

Guillermo Valdizan Guerrero DNI: 41246945

Wilder Ramos D.N.I. 25685547

Giuliana Origgi De la flor DNI 40699509

Juan Carlos Mejìa de Olarte DNI 10184824

Christian Bendayán DNI 10224893

Marilyn Daza Quintanilla DNI: 41718189

Jorge Luis Roncal Rodríguez DNI 08538688

Roxana Elizabeth Romero Rojas DNI : 40263337

Carla Coronado DNI 41795687

Abel Bentin DNI 42357394

Maria José Cálamo DNI 42500466

Carolina Ortiz Fernàndez DNI 08097946

Koening Johnson DNI 10586275

Venus Terán (LA COMUNA-AREQUIPA)DNI.29721989

Lisbeth Ramirez Ramirez D.N.I.:41381564

Traudy Delgado del Carpio D.N.I. 29241270

Franco Morocho DNI 40735586

Nina Mireya Castillo Sanchez DNI: 41044673

Paul Ernesto Maquet Makedonski DNI 41463182

Felipe Mayuri Poma DNI:42284983

Claudia Melissa Palomino Valdivia DNI 40088165

Rodrigo Núñez Carvallo DNI 06638874

Jose Rejas Saal DNI Nº 06257887

Rafael Núnjar Tovar DNI 41499056

Jorge Auques D.N.I. 10594101

Eka Horna Retazo DNI 4359490

Yury Garcìa Medina DNI 10551287

Carlos Lamas Ventura DNI 07583794

Antonio Quispe DNI 06766480

Myriam Nemes D.N.I. 08255222

Marcelo Zevallos D.N.I. 25723720

Nancy Viza D.N.I 92476114Roxana Crisólogo Correa DNI: 09133929

Mario Alejandro Delgado Vásquez, DNI 07822130

Arturo Mejia Zuñiga
08920215

Ana Sofia Pinedo
10240910

Angel Enrique Valdez Cardenas
DNI - 09687774

Jose Antonio Valdelomar Orue
DNI – 44019127

Sonia vilca 44535029

Marta Postigo
DNI: 41579317

Marie Chantal Saint Pol Maydieu Cohello D.N.I 45018434

Martín Pinto Rivas D.N.I. 10814841

Roxana Milagros Cáceres Chávez DNI: 10736112

Cristina Angélica Gutiéerez Ruiz D.N.I. 42305130

Elvis ernesto mori macedo
40804491

Raphael
Programa Democracia y
Transformación Global

Raquel Palomino: DNI: 09536909

Miguel Blásica D.N.I. 07592105

TODAS LAS PONENCIAS EXPONEN

2007-03-16T08:19:00.001-07:00

Lista de Ponencias:

Índice

I. NUESTRA LITERATURA ¿SÍMIL O DEFORMACIÓN DEL PAÍS? – APUNTES PARA UNA SOCIOLOGÍA DE LA LITERATURA NACIONAL CONTEMPORÁNEA
Javier Garvich

Total 7

II. GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICA
Jorge Miyagui

En total: 11

III. POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICA
Ernesto Raez Mendiola

Total 9

IV.ENCERRONA DE LAS AFUERAS HEGEMONÍA EN LAS INSTITUCIONES DE ARTES PLÁSTICAS EN LIMA
Guillermo Valdizán Guerrero

Total 6

V. CONTROVERSIARTE
Herbert Rodríguez

Total 9

VI.EL TEATRO COMO LA ÚLTIMA RESERVA ECOLÓGICA DEL HOMBRE
Mario Alejandro Delgado Vásquez

Total 2

VII. ¿ES POSIBLE UN NUEVO TEATRO POLÍTICO EN EL PERÚ?
Miguel Ángel Blásica Soto

Total 7

VIII. INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTE
ARDA- asociación de artes

Total: 7 votos

IX.DE LAS POLÍTICAS DE ESTADO A LAS POLÍTICAS DEL CUERPO
Paulina Pinto Paganini
David Flores

Total: 3 votos

X. CULTURA Y SOCIEDAD MARGINAL
Manolo Ramírez

Total: 5 votos

XI.PONENCIA PRESENTACIÓN DEL LIBRO: “FELIPE DE LOS POBRES: VIDA Y OBRA EN TIEMPOS DE LUCHAS Y CAMBIOS SOCIALES”.
Ernesto Toledo Brückmann

Total: 2 voto

XII. EL TLC Y LA CULTURA
Carlos Tomás Temoche Varias

Total: 5 votos

XIII. TRANSG- ARTE SUBVERSIVO LA MORAL DEL LOCO
Christian Franco

Total: 7 votos

XIV. CARTA DE LOS PRESOS POLÍTICOS INTEGRANTES DEL GRUPO TUNGSTENO Y LA ASOCIACIÓN CESAR VALLEJO
Qespiq Chachi Espino Bravo

Total: 3 votos

XV. LA ALDEA LOCAL VS. LA ALDEA GLOBAL
Mihaela Radulescu

Total: 6 votos

XVI. ARTE DESDE ABAJO BREVE ESBOZO DE LA CULTURA DE RESISTENCIA EN AREQUIPA
Venus Teran Lovon

Total 4

XVII. ARTE Y POLÍTICA
Olfer Leonardo Fernandez

Josefina Jiménez
Total: 3 voto
XVIII. CARTOGRAFIA DE ORGANIZACIÓN. FITECA- FORO DE LA CULTURA SOLIDARIA

Total: 6 votos

XIX. LA PRODUCCIÓN DEL ARTE PERUANO, SU CONSUMO Y PRESENCIA EN LOS MEDIOS
Myriam Reategui

Total: 6 votos

XX. EL FETICHE DE LA REALIDAD
Ricardo Jiménez Palacios

Total:3 votos

XXI. "ARTE” U “COMUNICACIÓN” U “VIVIR”.
Christians Luna

Total:2 voto

XXII. LO ELECTRONICO COMO ESTRATEGIA DE CAMBIO SOCIAL
José Carlos Tapia Delgado

Total: 5 votos

XXIII. LA GLOBALIZACIÓN: UN USUFRUCTO NEOLIBERAL EN LAS MANIFESTACIONES TEATRALES DEL PERÚ
Meyleen Robles montes

Total2

XXIV. TEATRO Y DESARROLLO HUMANO
Miguel Almeyda

Total 3

XXV. LA MÚSICA CHICHA COMO MEDIO DE ADAPTACIÓN EN LA JUVENTUD LIMEÑA
Damiler Díaz Terán

Total 3

XXVI. EL MERCADO DEL ARTE EN EL PERÚ
COMO DESARROLLARSE CON LIBERTAD CONDICIONAL
Josefina Jiménez Palacios

Total 7

XXVII. Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y Social
Karen Bernedo
Total 7

XXVIII La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano.
David Flores Hora –Lalo Quiroz

Total 7

Lista de votaciones

Herbert Rodríguez
TOP-10(+1)-TOP

Ponencia Nº 19, Myriam Reátegui, “La producción Teatral en el Perú, su consumo y presencia en los medios”.
El artista vive en estado de orfandad, olvidado por los gobiernos, marginado y excluido del sistema social y económico.Dos o 3 teatros equipados como deben ser (con luces, tramoya, etc.,) para 9 millones de habitantes de Lima, es una situación sub-realista.

Comentario: es mi primera opción, porque la experiencia se respeta, más si viene acompañada de voluntad de lucha.

Ponencia Nº 1, Javier Garvich, “Nuestra literatura ¿Símil o deformación del país? Apuntes para una sociología de la literatura nacional contemporánea”

Comentario: la relación conflictiva entre la narrativa hegemónica y el florecimiento cultural en provincias expresa el limeñismo excluyente...
El retorno a su comunidad de origen llevando prosperidad por parte de migrantes exitosos y un circuito de sobrevivientes que estructuran su propia escena con una trayectoria –y aprendizaje- de resistencia, perfilándose la Nueva Lima como nuevo eje, son factores que le van a dar sazón al debate cultural presente mirando al futuro distinto.

Ponencia Nº 2 Jorge Alberto Miyagui Oshiro, “Guerrilla cultural. Hacia una nueva institucionalidad artística”

Comentario: a Miyagui quiero preguntarle: ¿Qué es primero, la revolución social o la revolución cultural? o política cultural de partido o experimentalismo creativo
Mis coincidencias con su propuesta: 1) Redefinir el concepto “Arte”, reconstruir sentidos comunes y reformular teorías y prácticas sobre el nuevo paradigma de Arte-Diversidad. 2) “Sistematizar experiencias”, que apunta a un artista ciudadano, intelectual crítico.

Ponencia Nº 3 (Ernesto Raez, “Política cultural y formación artística”) y Ponencia Nº 24 (Miguel Almeida, “Teatro y desarrollo humano”)

Comentario: ambas ponencias las veo dentro del ámbito de la Educación Artística que, como propongo en mi ponencia, me parece central en un proceso de salida de la institucionalidad excluyente.
Para el tema me muevo con la siguiente síntesis que tiene harta deuda conceptual con la “Nueva Secundaria” del Ministerio de Educación:
Marcos de referencia del Diseño Curricular
Marco Situacional, es de carácter diagnóstico y prospectivo; analiza el contexto sociocultural (organización social, lengua, historia, desarrollo tecnológico, valores sociales, etc.) de los estudiantes, de donde surgen las necesidades educativas.
Marco Conceptual, es de carácter teórico y señala la manera cómo se entienden los aspectos más relevantes del proceso educativo.
Marco Curricular, es la síntesis de las intenciones educativas, las estrategias para llevarlas a la práctica y la evaluación de sus logros.
Componentes del currículo: Propósitos (Filosofía educativa, Ideario, tipo de educación y sociedad que postulan); Competencias y/o objetivos (formulaciones en términos concretos y operativos de aquello que se espera que los educandos logren a través de experiencias de aprendizaje); Perfiles de profesor y de alumno (¿Quién debe enseñar?¿A quién se debe enseñar?); contenidos y su organización; Métodos; Recursos (¿Con qué aprender? ¿Con qué enseñar?); Evaluación.

El Arte es un lenguaje con su propia esencia sensorial, esto es, la producción artística, como expresión creativa y comunicación. El Arte es, además, una forma de conocimiento que objetiva el vínculo entre la personalidad del hombre, la estructura cultural de la época y el medio social al que pertenece, expresando visiones de mundo.
El desarrollo y fortalecimiento de las capacidades artísticas fundamentales de la persona se logran a través de la educación de las habilidades del Pensamiento Creativo, Pensamiento Crítico, la Toma de Decisiones y la Solución de Problemas, con sus rasgos característicos y capacidades específicas.

Ponencia Nº 16 Grupo la Comuna , “Nuestra literatura ¿Símil o deformación del país? Apuntes para una sociología de la literatura nacional contemporánea

Comentario: hay que escuchar las voces libertarias de la República de Arequipa.

Ponencia Nº 9 Paulina Pinto Paganini y David Flores-Hora, “De las políticas de estado a las políticas del cuerpo”

Comentario: como no valorar el esfuerzo de investigación (aprendan los que se cansan de usar las neuronas o los que andan solo en la sobrevalorada catarsis creativa espontaneista) mas les diría a Paulina y David que no olviden el sentido del Congreso, construir una organización democrática de las AI, rumbo a una nueva institucionalidad en las artes, abierta a las necesidades y propuestas de las grandes mayorías sociales de nuestro país, y sobre todo empatar con la raíz profunda de la intencionalidad de los Congresos de las Artes: intervenir políticamente para cambiar la realidad, cada uno protagonista en la acción... chévere lo de http://escuela-de-marte.blogspot.com/

Ojala que David lleve fotocopias de su: Flores-Hora, David. “Tránsitos múltiples: Dictaduras militares y arte en el Perú entre los años 68 y 80” , En Arte y Crisis en Iberoamerica. Segundas Jornadas de Historia del Arte. RIL. Editores, 2004. Santiago de Chile.: Pp 253- 260.

Ponencia Nº 13, Christian Franco, “Ponencia Transg-Arte subversivo La Moral del Loco “

Yo propongo al hombre critico, critico en si mismo, constantemente alterado y alterando a los otros, con un respeto en la intensidad, con respeto en la destrucción de el mismo en el otro, el hombre de la guerra, el hombre del amor-ser.

Comentario: Christian, casi no entiendo tu discurso pero tu histrionismo me alegra la vida, te imagino en versión muñequito de peluche; bueno, aquí siempre listo para el catchascán verbal, gladiador diacrítico.

Ponencia Nº 7, Miguel Ángel Blásica Soto, “ ¿Es posible un nuevo teatro político en el Perú?”
Comentario: sin comentarios, el anterior me agoto.

Ponencia Nº 27, Karen Bernedo, “Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y Social”
Comentario: ¿han visto que en este terreno ponentistico también hay poca presencia femenina?..., me consta que Karen une voluntad de reflexión teórica con su experiencia de resistencia cultural.

Onceava preferencia: Ponencia N 28, “La intervención en el espacio público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano”. David Flores Hora –Eduardo Quiroz
Comentario: de la calle su accionismo.

Comentario adicional, más bien sugerencia sino súplica: ¡sean crueles con el control de tiempo de intervención de los ponentes!, sin concesiones...
He quedado traumado con la exposición de un teatrista –II Congreso- que seguía y seguía adelante mas allá de su tiempo establecido y con un ejercicio de narcisismo total, para mi aburrimiento e indignación. Entiendo que la hora peruana casi es un producto de bandera pero espero no tener que ponerme en el dilema de cambiarme de nacionalidad.

No puede ser que un expositor no ejerza
1) capacidad de esfuerzo de síntesis,
2) respeto por el tiempo de los demás.

No todos nacieron para la exposición verbal de ideas en público, a veces es un bien a la humanidad decírselo a la persona.

Tolerancia total con cualquier idea y estilo de exposición de estas, DENTRO DE SU TIEMPO..., y para el debate posterior deberemos todos cruzar los dedos y esperar la mejor calidad de argumentación.
´´
____________________________________
Ernesto Raez

Amigos
Mi votación es
1. Jorge Miyagui, por la coherencia de su propuesta y el orden de sus ideas
2. Miguel Blásica, por la extensión y profundidad de sus conceptos, bien ubicados históricamente
3. Myriam Reátegui, por la madurez y solidaridad de su propuesta y evaluación descarnada del mercado artístico
4. Tomás Temoche, por lo que significa hablar de un Tratado como el de Libre Comercio y hacernos comprender que, no por ser económico, nos excluye a los artistas
5. Mario Delgado, por la posición entre práctica y sensible que asume sobre el arte de nuestro tiempo; siempre evaluado con pesimismo.
6. Mihaela Radulesco, por la profundidad y claridad con que aborda el problema de la estética y el símbolo artístico en lo glocal (golbal y local).
7. Chrtian Teresa, por lo controversial de su propuesta frontal que provocará encendidas polémicas que bien conducidas pueden obligar a renovar los puntos de vista.
8. Paulina Pinto y David Flores por tratar un tema como la corporalidad habitualmente soslayado o ignorado
9 Josefina Jiménez Palacios por las repercusiones que sobre la realidad laboral del artista puede arrojar la discusión de su puntos de vista
10. Ernesto Ráez Mendiola, porque si no creyera imporante hablar de lo que propongo, para qué habría presentado una ponencia. Sin embargo la considero complementaria con las nueve que he seleccionado
Atentamente
Ernesto Ráez Mendiola
----- Original Message

MihaELA RADULESCU

Las 10 ponencias de mi lista :

Criterios:

1) cubrir cierta variedad de acción artística : visual, teatral, literaria ( 1-10)
2) confrontar manifiestos de arte, cultura, política con una sustentación basada en experiencias y una constante reflexión ( 1, 2, 3 7 )
3) abordar niveles de organización y comunicación alternativos a la institucionalidad tradicional ( 1, 2, 3, 4, 5, 9, 10 )
4) cultivar un pensamiento articulador entre arte y sociedad ( 6, 3, 8 )

1) GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICA Jorge Miyagui

2) CONTROVERSIARTE Herbert Rodríguez

3) TRANSG- ARTE SUBVERSIVO LA MORAL DEL LOCO Christian Franco

4) Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y Social Karen Bernedo

5) La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano. David Flores-Hora –Lalo Quiroz

6) CULTURA Y SOCIEDAD MARGINAL Manolo Ramírez

7) POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICA Ernesto Raez Mendiola

8) NUESTRA LITERATURA ¿SÍMIL O DEFORMACIÓN DEL PAÍS? – APUNTES PARA UNA SOCIOLOGÍA DE LA LITERATURA NACIONAL CONTEMPORÁNEA
Javier Garvich

9) INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTE
ARDA- asociación de artes

10) EL MERCADO DEL ARTE EN EL PERÚ. COMO DESARROLLARSE CON LIBERTAD CONDICIONAL Josefina Jiménez Palacios

Mis 10 ponencias que me gustaría escuchar.

1. CARTA DE LOS PRESOS POLÍTICOS INTEGRANTES DEL GRUPO TUNGSTENO Y LA ASOCIACIÓN CESAR VALLEJO Qespiq Chachi Espino Bravo

2. GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICAJorge Miyagui

3. ENCERRONA DE LAS AFUERAS HEGEMONÍA EN LAS INSTITUCIONES DE ARTES PLÁSTICAS EN LIMAGuillermo Valdizán Guerrero

4. TRANSG- ARTE SUBVERSIVO LA MORAL DEL LOCOChristian Franco

5. LA ALDEA LOCAL VS. LA ALDEA GLOBALMihaela Radulescu

6. Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y SocialKaren Bernedo

7. PONENCIA PRESENTACIÓN DEL LIBRO: “FELIPE DE LOS POBRES: VIDA Y OBRA EN TIEMPOS DE LUCHAS Y CAMBIOS SOCIALES”.Ernesto Toledo Brückmann

8. CONTROVERSIARTEHerbert Rodríguez

9. CULTURA Y SOCIEDAD MARGINALManolo Ramírez

10. La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano.David Flores-Hora –Lalo Quiroz

Mi poto perdon mi voto

1.- Temoche
2.-FCS / Fiteca
3.- J. C. Tapia
4.- Venus Terán
5.- Karen Bernedo
6.- Herbert Rodríguez
7.- Guillermo Valdizán
8.- Jorge Miyagui
9.- Miguel Almeyda
10.- Teatro Loco

Jorge Miyagui

Estimados amigos del III Congreso de las artes:

Tras haber practicado una exhaustiva revisión de las ponencias enviadas para el próximo evento hemos decidido entregar nuestra confianza e interés a la siguiente selección de trabajos. Hemos considerado -como valores para esta decisión- la coherencia en el desarrollo de ideas, la consistencia de la propuesta (o la perspectiva mostrada como generador de una), la calidad de redacción (u ordenación de puntos a tratar en el caso de las presentaciones en Power Point) y la pertinencia del contenido en función a los ejes temáticos y la relevancia que éstos trabajos pudieran tener para un debate y posteriores conclusiones. Consideramos, sin embargo, que sólo las cinco siguientes cumplen con estos criterios y pedimos disculpas por el inconveniente que ésto pudiera tener para el conteo final y la posterior elección. Fue una decisión unánime, tomada con la mayor seriedad y -desde nuestro punto de vista- para favorecer el éxito del III Congreso que vienen desarrollando.

Nos despedimos deseándoles muchos éxitos en el evento y esperando poder contribuir con el desarrollo del mismo.

Nuestra selección:

XXIV PONENCIA TEATRO Y DESARROLLO HUMANO

VIII PONENCIA INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTE

XIX PONENCIA LA PRODUCCIÓN DEL ARTE PERUANO, SU CONSUMO Y PRESENCIA EN LOS MEDIOS

I PONENCIA NUESTRA LITERATURA ¿SIMIL O DEFORMACIÓN DEL PAIS?

XXV PONENCIA LA MUSICA CHICHA COMO MEDIO DE ADAPTACIÓN EN LA JUVENTUD LIMEÑA

José Antonio Zavala LozanoMauro Marino JiménezRicardo Daniel Velásquez CasasWeb: http://www.revistamiriada.org/

Yo voto por estas:II. GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICAJorge MiyaguiIII.POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICAErnesto Raez Mendiola VIII.INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTEARDA- asociación de artesX.CULTURA Y SOCIEDAD MARGINALManolo Ramírez XXII.LO ELECTRONICO COMO ESTRATEGIA DE CAMBIO SOCIALJosé Carlos Tapia DelgadoXX. EL FETICHE DE LA REALIDADRicardo Jiménez PalaciosXIX. LA PRODUCCIÓN DEL ARTE PERUANO, SU CONSUMO Y PRESENCIA EN LOS MEDIOSMyriam Reategui XVII. ARTE Y POLÍTICAOlfer Leonardo Fernandez XVIII.CARTOGRAFIA DE ORGANIZACIÓN. FITECA- FORO DE LA CULTURA SOLIDARIA XV. LA ALDEA LOCAL VS. LA ALDEA GLOBALMihaela Radulescu
Josefina Jiménez (Moiras)

Bueno hemos querido ponerlos en el orden que lo hemos ido leyendo y con la ideade que las ponencias deben aportar a lo que se quiere, más alla de las diferencias ideologicas la cuestion es resover y entendernos.
sobre lo ocurrido en la telefonica no podemos plantear mas cosas pues partimos que quien no ha investigado no tienen derecho a hablar. Solo puedo decir que en todo se debe mantener la independencia pues cada cual acude con un interes bien defindo. el de nosotros loesta ¿no?En todo caso en el debate y en el proceso se ira viendo y decantando.

GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICA
i. Jorge Miyagui

POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICA
i. Ernesto Raez Mendiola
CONTROVERSIARTE
i. Herbert Rodríguez

INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTE
i. ARDA- asociación de artes

LA ALDEA LOCAL VS. LA ALDEA GLOBAL
i. Mihaela Radulescu

CARTOGRAFIA DE ORGANIZACIÓN. FITECA- FORO DE LA CULTURA SOLIDARIA

LO ELECTRONICO COMO ESTRATEGIA DE CAMBIO SOCIAL

José Carlos Tapia Delgado
LA GLOBALIZACIÓN: UN USUFRUCTO NEOLIBERAL EN LAS MANIFESTACIONES TEATRALES DEL PERÚ
i. Meyleen Robles montes
EL MERCADO DEL ARTE EN EL PERÚ
i. COMO DESARROLLARSE CON LIBERTAD CONDICIONAL
ii. Josefina Jiménez Palacios

Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y Social
1. Karen Bernedo

Presos políticos
Estimados organizadores del III Congreso:

Cumplo aqií con enviar mi selección de las diez mejores ponencias. La selección se ha basado en la preocupación social y en la actitud de rigurosidad y claridad en sus análisis y propuestas.

Ponencia Nº 4

Autor: Guillermo Valdizán Guerrero.
Titulo del Trabajo: Encerrona de las afueras (fragmentos) Hegemonía en las instituciones de artes plásticas de Lima

Ponencia Nº 5

Autor: Herbert Rodriguez
Titulo del Trabajo: Controversiarte

Ponencia Nº 7

Autor: Miguel Ángel Blásica Soto
Titulo del Trabajo: ¿Es posible un nuevo teatro político en el Perú?

Ponencia Nº 9

Autor: Paulina Pinto Paganini y David Flores-HoraTitulo del Trabajo: De las políticas de estado a las políticas del cuerpo

Ponencia Nº 12

Autor: Carlos Tomás Temoche
Titulo del Trabajo: El TLC y la cultura

Ponencia Nº 13

Autor: Christian Franco
Titulo del Trabajo: Ponencia Transg-Arte subversivo La Moral del Loco

Ponencia Nº 16

Autor: Grupo la Comuna
ARTE DESDE ABAJO BREVE ESBOZO DE LA CULTURA DE RESISTENCIA EN AREQUIPA

Ponencia Nº 20

Autor: Ricardo Jiménez PalaciosTitulo del Trabajo: El fetiche de la realidad

Ponencia Nº 25

Autor: Damiler Díaz Terán
Titulo del Trabajo: La Música Chicha como medio de adaptación de la juventud migrante a Lima (1960-1985)

Ponencia Nº 26

Autor: Josefina Jiménez Palacios
Titulo del Trabajo: El mercado del artes en el Perú

Para cualquier otra cosa estoy a vuestra disposición.

Atentamente

Javier Garvich Rebatta

Nills Castro (organizador)

I. ENCERRONA DE LAS AFUERAS HEGEMONÍA EN LAS INSTITUCIONES DE ARTES PLÁSTICAS EN LIMA
Guillermo Valdizán Guerrero
II. ¿ES POSIBLE UN NUEVO TEATRO POLÍTICO EN EL PERÚ?
Miguel Ángel Blásica Soto
III. CONTROVERSIARTE
Herbert Rodríguez

IV. NUESTRA LITERATURA ¿SÍMIL O DEFORMACIÓN DEL PAÍS? – APUNTES PARA UNA SOCIOLOGÍA DE LA LITERATURA NACIONAL CONTEMPORÁNEA
Javier Garvich

V. GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICA
Jorge Miyagui
VI. EL TLC Y LA CULTURA
Carlos Tomás Temoche Varias

VII. INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTE
ARDA- asociación de artes

VIII. LA PRODUCCIÓN DEL ARTE PERUANO, SU CONSUMO Y PRESENCIA EN LOS MEDIOS
Myriam Reategui

IX. ARTE” U “COMUNICACIÓN” U “VIVIR”.
Christians Luna

X. POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICA
Ernesto Raez Mendiola

XI. La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico- social en el arte latinoamericano. David Flores-Hora –Lalo Quiroz

XII. Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y Social
Karen Bernedo

Lista de Ponencias de Mario Delgado:ÍndiceI. NUESTRA LITERATURA ¿SÍMIL O DEFORMACIÓN DEL PAÍS? – APUNTES PARA UNA SOCIOLOGÍA DE LA LITERATURA NACIONAL CONTEMPORÁNEAJavier GarvichII. GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICA Jorge MiyaguiIII. POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICAErnesto Raez Mendiola V. CONTROVERSIARTE Herbert Rodríguez VII. ¿ES POSIBLE UN NUEVO TEATRO POLÍTICO EN EL PERÚ?Miguel Ángel Blásica SotoVIII. INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTEARDA- asociación de artes XVIII. CARTOGRAFIA DE ORGANIZACIÓN. FITECA- FORO DE LA CULTURA SOLIDARIA XXIV. TEATRO Y DESARROLLO HUMANO Miguel Almeyda XXVI. EL MERCADO DEL ARTE EN EL PERÚCOMO DESARROLLARSE CON LIBERTAD CONDICIONALJosefina Jiménez Palacios XXVIII La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano. David Flores hora –Eduardo Quiroz

Mi voto
1-Voto por la Ponencia de Javier Garbich, el trabajo teórico lo veo muy bien logrado, y entiendo abre otras lecturas, me quedo con el concepto del fracaso de la integración mestiza como identidad, para abrir nuevas rutas de integración-desintegración, hay muchas datos que yo desconocía y chévere ahora saberlos.

2-La ponencia de Jorge Miyagui, me vacila el rollo de jorge, quisiera que especifique más como funcionaria su guerrilla cultural, y me encantaría ser parte de ella, pero que estrategias se va a emplear. Cuales son los Blancos y como llegar a ellos.

3-La carta de los presos politicos, porque su sola presencia es importante para reconstruir una historia que nos las estan contando desde un solo angulo.

4-La ponencia de Chrisitian Luna, me vacila mucho su chamba y me identifico mucho ya que al igual que yo el viene de una formación autodidacta y de mucha calle, su trabajo me parece muy bacan aunque siempre me hacen falt mas fundamentos, pero genial hay un paso de horizontalizaciòn del arte, en su primera ponencia me agradaba mucho lo de que no hallan centros solo periferias.

5-La ponencia de Guillermo Valdizan me parece interesante, es para mi la fundamentaciòn del actual proyecto del congreso, pero sobre todo Guillermo es un intelectual en ciernes, me fastidia cuando se tira para atrás, pero sus conceptos están claros, lo que no esta claro es hacia adonde apunta su critica, reformar las instituciones para que sean mas inclusivas o abogar por una nueva institucionalidad, màs el diagnostico esta bien desarrollado y el hecho de ver como se ha manejado el discurso de la guerra civil que vivimos en la oficialidad, dejando los probleamas de fondo de lado , este señalamiento me parece un acierto en la ponencia.

6- La ponencia de Miguel Blasica, importantísima y documentadísima este tipo de historización critica y bien investigada es lo que necesitamos en el teatro peruano, y deja un gran reto para la generación actual, aparte sus lecturas escogidas la de Focault y la del art Ensamble me parecen esenciales.

7-El Fiteca y el Foro. Porque ver dos organizaciones tan importantes, y que están haciendo historia y abriendo nuevas rutas, me parece esencial.

8-mis paisanos de la Comuna Arequipa , que ponencia tan buena yo que soy arequipeño no manejaba nada de esta información y me da un gusto enorme espero podamos intercambiar aun mucho màs.

9- Para Cuatrotablas, y mi ex Mario Delgado, yo he entrado a criticarlo pero para mi sin dudas es el mejor maestro de teatro peruano y una demostración de trabajo es de hecho bien recibida.

10- Ernesto Toledo Bruckman y su presentaciòn del libro y ¿porque no?, acaso no es lo que nos falta hacer el puente entre un imaginario popular Tradicional y al arte contemporáneo así que genial.

Christian Franco

Teatro loco A.S

LAS QUE SIGUEN SON LAS VOTACIONES DE RICARDO JIMENEZ

CONTROVERSIARTE Herbert Rodríguez

EL FETICHE DE LA REALIDADRicardo Jiménez Palacios

LA MÚSICA CHICHA COMO MEDIO DE ADAPTACIÓN EN LA JUVENTUD LIMEÑA Damiler Díaz Terán Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y
SocialKaren Bernedo

ARTE Y POLÍTICAOlfer Leonardo Fernandez POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICAErnesto Raez Mendiola

EL MERCADO DEL ARTE EN EL PERÚCOMO DESARROLLARSE CON LIBERTAD CONDICIONALJosefina Jiménez Palacios

CULTURA Y SOCIEDAD MARGINALManolo Ramírez

INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTEARDA- asociación de artes

La intervención en el Espacio Público como herramienta política y
sico-social en el arte latinoamericano. David Flores hora –Eduardo Quiroz
·
·
Nuestra Literatura ¿Simil o deformacion del pais?----Javier Garvich
· Controversiarte--------------- ---------------------Herbert Rodriguez
· Hegemonía en las instituciones de artes plásticas de Lima-----G. Valdizán
· Politica Cultural y formacion artistica------------------- -Ernesto Ráez
· Guerrila Cultural---------------------- -----------------Jorge Miyagui
· La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano.-------------- -------------------David Flores y Lalo Quiroz.
· El mercado del arte en el Perú------------------------- -Josefina Jimenez.
· Transg-Arte Subversivo-------------------- --------C. Franco.
· LO ELECTRONICO COMO ESTRATEGIA DE CAMBIO SOCIAL-----J.C. Tapia
· La aldea local vs. La aldea global------------------------ -Mihaela Radulescu.
La causa de la votacion en cada uno de ellos es simple: es muy interesante ver la reacción de las personas.
Opcional: CULTURA Y SOCIEDAD MARGINAL------------------- -Manolo Ramirez
FELIPE MAYURI

Victor VARGAS: mis candidatos

1)javier garvich

2)miguel blasica

3)tomas temoche

4)quespiq espino

5)mihaela radulescu

6)olfer leonardo

7)fiteca y foro de la cultura solidaria

8)miryam reategui

9)jose tapia

10)meyleen robles

Convocatoria a Colaboradores

2007-03-11T11:34:00.001-07:00

Convocatoria Colaboradores

III CONGRESO DE LAS ARTES

ARTE Y POLÍTICA

Lo Simbólico como Poder y Estrategia de Cambio Social

NUEVA INSTITUCIONALIDADEl III congreso de las artes pretende ser un espacio de diálogo en donde se generen acuerdos consensuados que contribuyan a la transformación de la artes y su institucionalidad. Sustentándose en lo Simbólico como poder y estrategia de cambio social.

¿Cómo puedo participar?

Se puede participar de Tres maneras:

1. Presentando una ponencia que contemple los cinco ejes temáticos del congreso. Alcanzado con ello la categoría de congresista. (opcional no todas las ponencias van a cumplir con los 5 ejes ) Para esto hay una prorroga hasta el 7 de Marzo

2. Formando parte de la organización.

3. Siendo un colaborador.

Pudiendo inscribirte hasta el día de la inauguración en la Escuela de Bellas Artes o por vía mail, http://es.f277.mail.yahoo.com/ym/Compose?To=congresotres@yahoo.es no alcanzando la categoría de congresista hasta que se colabore con una mesa de trabajo. Luego de esto se tendrá la categoría de congresista al igual que los ponentes y organizadores.

¿Qué significa ser un congresista?

Que tendrás voto en los acuerdos que sean tomados en el III Congreso

¿Qué es una mesa de trabajo?

Es un espacio que se abre al terminar cada ponencia, para todos los que quieran junto al ponente y un organizador procesar la ponencia y llegar a conclusiones o argumentos importantes.

¿Cuándo y dónde se realizará el III congreso?

El Congreso se realizará el 16, 17 y 18 de marzo del 2007 en la Escuela de Bellas Artes Jirón Ancash, espalda congreso de la Repùblica.
Hora de inicio: Viernes 16 9:00 A.M
Nota: El congreso es gratuito.

REUNIONES GENERALES: TODOS LOS MARTES A LAS 4PM EN EL CENTRO DE ESTUDIANTES DE LA ESCUELA DE BELLAS ARTES

Lista de ponencias y ponentes para el tercer Congreso

Visita:

http://tercercongresodelasartes.blogspot.com/

http://iiicongresotextos.blogspot.com/

Fotos sacadas de:

http://www.jorgemiyagui.com/

http://sevendeoalquilaestelocal.blogspot.com/

http://christiansluna.blogspot.com

www.exaltacionalmiedo.blogspot.com

Todas son las obras de los participantes del congreso, le pedimos a todos los congresistas enviarnos las fotos de sus chambas con sus links a: congresotres@yahoo.es , congresotres@gmail.com

III CONGRESO TEXTOS, PONENCIAS , POLÉMICAS, ACUERDOS

2006-12-14T14:23:00.000-08:00

Lista de Ponencias:

Índice

I. NUESTRA LITERATURA ¿SÍMIL O DEFORMACIÓN DEL PAÍS? – APUNTES PARA UNA SOCIOLOGÍA DE LA LITERATURA NACIONAL CONTEMPORÁNEA
Javier Garvich

II. GUERRILLA CULTURAL- HACIA UNA NUEVA INSTITUCIONALIDAD ARTÍSTICA
Jorge Miyagui

III. POLÍTICA CULTURAL Y FORMACIÓN ARTÍSTICA
Ernesto Raez Mendiola

IV.ENCERRONA DE LAS AFUERAS HEGEMONÍA EN LAS INSTITUCIONES DE ARTES PLÁSTICAS EN LIMA
Guillermo Valdizán Guerrero

V. CONTROVERSIARTE
Herbert Rodríguez

VI.EL TEATRO COMO LA ÚLTIMA RESERVA ECOLÓGICA DEL HOMBRE
Mario Alejandro Delgado Vásquez

VII. ¿ES POSIBLE UN NUEVO TEATRO POLÍTICO EN EL PERÚ?
Miguel Ángel Blásica Soto

VIII. INSTITUCIONALIDAD E INDIVIDUALIDAD EN EL ARTE
ARDA- asociación de artes

IX.DE LAS POLÍTICAS DE ESTADO A LAS POLÍTICAS DEL CUERPO
Paulina Pinto Paganini
David Flores

X. CULTURA Y SOCIEDAD MARGINAL
Manolo Ramírez

XI.PONENCIA PRESENTACIÓN DEL LIBRO: “FELIPE DE LOS POBRES: VIDA Y OBRA EN TIEMPOS DE LUCHAS Y CAMBIOS SOCIALES”.
Ernesto Toledo Brückmann

XII. EL TLC Y LA CULTURA
Carlos Tomás Temoche Varias

XIII. TRANSG- ARTE SUBVERSIVO LA MORAL DEL LOCO
Christian Franco

XIV. CARTA DE LOS PRESOS POLÍTICOS INTEGRANTES DEL GRUPO TUNGSTENO Y LA ASOCIACIÓN CESAR VALLEJO
Qespiq Chachi Espino Bravo

XV. LA ALDEA LOCAL VS. LA ALDEA GLOBAL
Mihaela Radulescu

XVI. ARTE DESDE ABAJO BREVE ESBOZO DE LA CULTURA DE RESISTENCIA EN AREQUIPA
Venus Teran Lovon

XVII. ARTE Y POLÍTICA
Olfer Leonardo Fernandez

XVIII. CARTOGRAFIA DE ORGANIZACIÓN. FITECA- FORO DE LA CULTURA SOLIDARIA

XIX. LA PRODUCCIÓN DEL ARTE PERUANO, SU CONSUMO Y PRESENCIA EN LOS MEDIOS
Myriam Reategui

XX. EL FETICHE DE LA REALIDAD
Ricardo Jiménez Palacios

XXI. XXI Ponencia Negociando una escena Alternativa
13 de marzo del 2007
Christians Luna

XXII. LO ELECTRONICO COMO ESTRATEGIA DE CAMBIO SOCIAL
José Carlos Tapia Delgado

XXIII. LA GLOBALIZACIÓN: UN USUFRUCTO NEOLIBERAL EN LAS MANIFESTACIONES TEATRALES DEL PERÚ
Meyleen Robles montes

XXIV. TEATRO Y DESARROLLO HUMANO
Miguel Almeyda

XXV. LA MÚSICA CHICHA COMO MEDIO DE ADAPTACIÓN EN LA JUVENTUD LIMEÑA
Damiler Díaz Terán

XXVI. EL MERCADO DEL ARTE EN EL PERÚ
COMO DESARROLLARSE CON LIBERTAD CONDICIONAL
Josefina Jiménez Palacios

XXVII. Espacios de contra información como Instrumento de Resistencia Cultural y Social
Karen Bernedo
XXVIII La intervención en el Espacio Público como herramienta política y sico-social en el arte latinoamericano.
David Flores-Hora –Lalo Quiroz

VISITA Las ponencias:

http://iiicongresotextos.blogspot.com/

Fechas: 16 17 18 de marzo 2007

nuevo afiche

2006-12-07T16:36:00.000-08:00

nuevo afiche

CONVOCATORIA III CONGRESO

2006-12-06T09:26:00.000-08:00

III CONGRESO DE LAS ARTES

ARTE Y POLÍTICA

Lo Simbólico como Poder y Estrategia de Cambio Social

NUEVA INSTITUCIONALIDAD

EL III CONGRESO DE LAS ARTES pretende ser un espacio de diálogo en donde se generen acuerdos consensuados que contribuyan a la transformación de la artes y su institucionalidad. Sustentándose en lo Simbólico como poder y estrategia de cambio social.

1. Organizadores
El grupo organizador del “III Congreso de las Artes” está conformado por espacios estudiantiles representativos de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú – ENSABAP (Centro de estudiantes y Asamblea de Delegados), Agrupaciones Independientes (AI) gestoras culturales y sociales de Villa el Salvador y Comas (Red FITECA, Vichama y otros), Centro de estudiantes de la Facultad de Arte de la Universidad Católica, estudiantes de otras escuelas de arte y universidades como: UNMSM, CANTUTA , otras agrupaciones independientes(Teatro loco A.S) y artistas independientes.

2. Precedentes
La necesidad de construir los cimientos de una nueva institucionalidad en el campo de las artes en el Perú, frente la agudización de la crisis del actual campo institucional, ha sido y es el principal objetivo del proceso de elaboración del III Congreso de las Artes.

El I Congreso de las Artes titulado “¿A Dónde Vamos?”, realizado en marzo de 2001, surgió de la necesidad de un amplio sector estudiantil de la ENSABAP interesado en realizar un diagnóstico de las dinámicas del campo institucional de las artes en Lima, desde una perspectiva integradora. Esto incluía una diversidad de disciplinas artísticas y amplió la mirada hacia proyectos artísticos marginados del mencionado campo institucional, además de concentrar los debates y los actores críticos importantes del espacio artístico en Lima. La iniciativa surgió como consecuencia de todo un movimiento político de los estudiantes de la ENSABAP que, meses antes, habían “tomado su escuela”. Fue una denuncia de distintos actos de corrupción y manipulación política durante el último gobierno fujimorista (gobierno enquistado en la dirección de dicha institución). La lucha estudiantil pasó de las medidas de fuerza a la construcción de un amplio espacio crítico.

2.1 Conclusiones del I Congreso de las Artes ¿A donde vamos? Roles del Artista en el Perù:
A) A nivel de organización tematica
- Una gran ingenuidad y falta de marco teórico para la organización del congreso. Una búsqueda importante de los organizadores fue encontrarle un sentido a la producción del arte en el Perú y sobre este tema no se llegó a ninguna formulación pertinente. El resultado fue un mayor grado de incertidumbre y confusión.

-La instauración del Congreso de las Artes como un espacio en el imaginario artístico para el reconocimiento del propio medio.

-La conciencia y necesidad de una exigencia de producción teórica para generar una nueva institucionalidad en un medio que apela a la improvisación.

B) A nivel de reconocimiento del medio artístico
- Los ponentes buscaron autoafirmarse a partir de su presencia o trayectoria, sin dar mayores alcances de su trabajo en el medio artístico, dejando en claro que no lo han sistematizado.

-La carencia de crítica e investigación en el medio, así mismo de una actitud crítica de los actores culturales.

- La importancia del propio medio artístico a nivel social es poco reconocida y sufre de una fuerte desarticulación.

Dos años después, con el ánimo de darle continuidad a tal iniciativa, incluyendo a estudiantes y artistas de otros espacios de Lima y provincias, se desarrolla el “II Congreso de las Artes: EN CONSTRUCCIÓN (entre instituciones y agrupaciones)”. Su objetivo se centró en las discusiones principales del congreso anterior. Es decir, buscaba problematizar las relaciones entre el campo institucional de las artes en Lima (CIAL) y las diversas Agrupaciones Independientes (AI). De aquí en adelante el hallazgo de la importancia de las AI para los planteamientos de los congresos ha sido creciente.

2.2 Conclusiones del II Congreso de las Artes En Constucción entre instituciones y agrupaciones:
El resultado fue un conjunto de debates que reforzaban la urgencia de superar la atomización de las Agrupaciones Independientes. De lo que se trata es de consolidar una organización capaz de plantear una nueva lógica para el desarrollo de la producción-distribución-consumo de las artes. Al respecto, los puntos resaltados fueron: compromiso con la construcción de una sociedad justa, promoción del trabajo colectivo, de dinámicas interdisciplinarias y en constante experimentación, de una educación artística que promueva sujetos críticos, de una actitud transformadora y autogestionaria. Dicha propuesta se sustentaba en el diagnóstico del II Congreso, el cual mostró la crisis del campo institucional de las Artes en Lima (CIAL) y las potencialidades de las Agrupaciones Independientes (AI).
Estas conclusiones pueden ser especificadas en los diversos espacios de producción de conocimiento que generó el II Congreso: Ponencias, Exposiciones y Mesas de Trabajo.

2. 2.1 Ponencias
A)Campo Institucional de las Artes en Lima (CIAL). Estuvo mal representado. Por dar un ejemplo, el INC mandó un empleado que no daba ningún alcance de las políticas culturales de la institución. Se limitaba a dar la razón a todos acerca de sus quejas, justificando al INC por el bajo presupuesto con el que funciona. Así mismo, las instituciones privadas gestoras de cultura tampoco explicaron sus lineamientos, sino más bien hicieron propaganda mediática de su labor. En ningún caso hubo un interés por generar crítica o investigación, y, mucho menos, un cuestionamiento a la institucionalidad vigente en el medio cultural.

B) Agrupaciones Independientes (AI). Estuvieron representadas, en su mayoría, por sus directores o artistas miembros, dando cuenta de su trayectoria y de alguno de sus lineamientos. Se supo que están gestando, en la actualidad, trabajos teóricos que buscan alguna continuidad en el tiempo, sosteniendo algunos valores integradores. Todavía las AI están desarticuladas pero ha habido interesantes intentos e intenciones de articulación. Aquí se vislumbran los posibles cimientos de lo que podría ser una nueva institucionalidad.

2.2.2 Exposiciones
Se realizaron dos exposiciones: una ambientación y una interactiva documental.

La ambientación En construcción, daba cuenta de la difícil tarea de organización del congreso, al intentar contar con la presencia de los más importantes representantes del medio artístico tanto en el lado del campo institucional como en el de las Agrupaciones Independientes.

Rica Chanfainita fue una retrospectiva de trabajo de las Agrupaciones Independientes que contó con un importante trabajo de investigación. Desde 1980 a 2004 las Agrupaciones Independientes han realizado labor en distintas disciplinas artísticas de manera intermitente.

En conclusión, ambas exposiciones inciden en la importancia de realizar obra a partir de la producción de cultura y no necesariamente del hecho estético. Incentivando a la creación de espacios desde iniciativas autogestionarias.

2.2.3 Conclusiones de Mesas de Trabajo del II Congreso de las Artes[1]
A) Diagnóstico
-Hay una fuerte diversidad y una gran cantidad de producción cultural en el medio.
-La producción de las Agrupaciones Independientes es esporádica. Estas agrupaciones aparecen y desaparecen según el entusiasmo que las motiva.
-Hay una carencia de lineamientos y sistematización de las experiencias de trabajo de las AI.
-El descuido en el registro documental -fotografía, video, apuntes, etcétera- de las experiencias, lo cual la convierte en irrecuperables para la memoria.

B) Ideas principales
Las instituciones culturales representan a la sociedad civil. Esta responsabilidad ha estado ausente.
La promoción cultural no se agota en lo institucional, sino que se desarrolla también en espacios alternativos.
Es notable la formación de agrupaciones y organizaciones independientes en la búsqueda de nuevos espacios y nuevos públicos.
El binomio Arte-Sociedad es el tema principal en las Agrupaciones Independientes. Esto ocurre con más fuerza en el caso de las artes plásticas, el teatro, la literatura, y en menor proporción en la música y la danza.
El binomio Arte-Sociedad es un vínculo necesario para la renovación y la representación de la creatividad artística.
Revalorar el interés (y responsabilidad) del artista por establecer vínculos con el público.
El espacio público como motivación para la investigación.
Formación de agrupaciones multidisciplinarias con capacidad de diálogo.
El arte no está aislado, sino que es parte de una realidad.

El reto
Canalizar nuestra voz como grupo humano.

C) Propuestas básicas y conceptos para un replanteamiento de la institucionalidad artística:
ARTE
Como expresión de vida, como capacidad de diálogo; medio de comunicación.

HISTORIA DEL ARTE
Como memoria crítica, como reconocimiento de nuestra diversidad cultural y teoría del arte.

PEDAGOGÍA DEL ARTE
Como derecho ciudadano. Desarrollar y promover el arte y la teoría del arte principalmente en las escuelas de arte.

INSTITUCIONES CULTURALES
Son presencias patentes (no ausentes). Es importante descentralizar sus actividades, generalizar consensos.

AGRUPACIONES INDEPENDIENTES
Es importante proponer una Coordinadora, una iniciativa para articular estas expresiones artísticas.

D) Propuesta General
Concebir un nuevo tipo de institucionalidad frente a la irresponsabilidad institucional desarticulada de la sociedad que produce ilegitimidad.
Renovar conceptos para la institucionalidad artística.
Marco legal a las instituciones

3. Objetivos
El III Congreso de las Artes se plantea desde las conclusiones ya mencionadas, pero tratando de superar sus versiones anteriores en dos aspectos:

1) Superar su condición de “espacio” e impulsar el desarrollo de las potencialidades de las AI, es decir, construir una organización democrática de las AI, rumbo a una nueva institucionalidad en las artes, abierta a las necesidades y propuestas de las grandes mayorías sociales de nuestro país.

2) Ello solo se podrá lograr en el trabajo práctico, organizado y autogestionario; por lo tanto, el III Congreso de las Artes ha de plantear, a mediano y largo plazo, nuevas dinámicas de trabajo artístico y objetivos comunes entre las AI.
La labor del “I Congreso de las Artes” fue realizar un diagnóstico general y tuvo un carácter de convergencia amplia y de reconocimiento de los principales actores del campo artístico (básicamente de Lima). El “II Congreso de las Artes” tuvo desde su estructura la intención de hallar tensiones entre lo oficial y lo independiente, subrayando las condiciones para la gesta de un nuevo proyecto institucional, desde una crítica a los discursos. Hoy la tarea del “III Congreso de las Artes” debe centrarse en la construcción de dinámicas que aporten una primera experiencia que nos encamine hacia una nueva institucionalidad de las artes. Así mismo nos conduzca hacia el desarrollo de una crítica a los discursos oficiales proponiendo nuevas dinámicas de producción, distribución y consumo. El carácter político de esta propuesta se asume necesario para retomar la idea de la “creación” como una “liberación” crítica, organizada, democrática, transformadora y autogestionaria.

4. Propuesta de ejes para el III Congreso de las Artes
Los siguientes ejes temáticos surgen del mencionado objetivo central: construir organización desde nuevas prácticas rumbo a una nueva institucionalidad. Estos ejes deben ordenar los debates, las presentaciones de trabajos y las dinámicas conjuntas de creación:

1) Panorama histórico: Arte y sociedad en el Perú de 1980 a 2006.Balance de la relación entre instituciones, producciones artísticas y devenir histórico de la sociedad peruana entre 1980 y 2006. Teniendo como una de las referencias la cronológica del informe de la Comisión de la Verdad.

3) Actores sociales, interculturalidad e interdisciplinariedad como práctica política en las artes peruanas.
Compartir experiencias artístico-culturales centradas en la interdisciplinariedad e interculturalidad.

4) Lo simbólico como poder y estrategia de cambio social en los otros centros de la ciudad de Lima.
Reconocer las potencialidades políticas de las AI desde su producción artística y sus dinámicas de producción artística.

5. Propuesta de organización
En ese sentido, es importante replantear la organización del mismo Congreso. El cual se propone ahora como un Congreso real, no solo como espacio de conversación, sino sobre todo un espacio de debate propuesta y acuerdos para acciones en conjunto.

5.1 Duración y estructura
El Congreso durará solo tres días de un fin de semana, empezando desde el viernes, el cual será el día de recepción con un almuerzo donde se declarará inaugurado el tercer congreso dejando como objetivo claro “la necesidad de una institucionalidad que agrupe a las AI y a los diferentes artistas”. En la tarde se pasará a la discusión. El día sábado será un día de exposición de ponencias intensa, y el domingo solo se dedicará todo el día a tratar de llegar a acuerdos y proyectos artísticos en conjunto que den viabilidad a una nueva institucionalidad.

5.2 Los Participantes
5.2.1 Congresistas: Aquellos que tienen participación y voto en todos los acuerdos a los que se llegue, necesitando su presencia no solo el día de exposición, sino los tres días que dure el evento, consignados en dos categorías:

A) Ponentes.Serán aquellos cuyas ponencias cubran, en su contenido, los 5 ejes ya antes planteados, alcanzando la categoría de los congresistas.

B) Organizadores. Son todos los que participen en el proceso de organización antes de llegar al evento, alcanzando también la categoría de congresistas.

Nota: En esta categoría están considerados los estudiantes de la Escuela De Bellas, los estudiantes de la PUCP, estudiantes de la UNMSM, los participantes de la FITECA y del foro; así como también los organizadores de los anteriores congresos previa inscripción hasta el día de la inaguración.

5.2.2 Colaboradores
Habrán colaboradores que presenciarán el debate, con la finalidad de horizontalizar el diálogo, la investigación y el comentario crítico, sirviendo como motivador a estudiantes y artistas, ofreciéndoles un espacio donde serán escuchados y debatidas sus propuestas, mas estos no alcanzaran la categoría de congresistas no contando con el derecho a voto hasta que hayan pasado por una mesa de trabajo.
5.3- Motivadores(esta función será cubierta por los congresistas según su disponibilidad)
El debate será motivado por varios equipos, designados por los organizadores del Congreso. Habrá para esto dos turnos de equipos motivadores por día dividiéndose en seis horas cada equipo y contando con una metodología de facilitación, siendo entrenados en esto cada equipo modtivador.
A) Función del equipo motivador: Motivar el debate, tratando de recoger de las ponencia los puntos más saltantes que permitan proposiciones teóricas y practicas en la línea de un arte trasformador. Teniendo el objetivo claro de facilitar acuerdos.
El equipo esta compuesto por 3 coordinadores con las mismas funciones recoger, mtivar y dirigir el debate hacia acuerdos y propuestas.

5.4 Mesas de trabajo

Luego cuando finalice cada ponencia, se abrirá una mesa de trabajo donde se debatirá lo expuesto, tratando de llegar a las conclusiones del día. Estas incluirán tareas a tomar.Las mesas de trabajo se desarrollan simultaneamente a las ponencias en otor espacio.

5.5 Acuerdos
Los acuerdos que se tomen en el Congreso son legítimos no a partir de la legalidad de las Instituciones Oficiales, sino a partir del valor de la palabra hablada y la coherencia de está en la acción, demostrada por las Agrupaciones Independientes y artistas en general con su labor autogestionaria en todos estos años. El cumplimiento dependerá del seguimiento que hagan cada uno de los congresistas.

6. Agenda día a día.

Local: Escuela De Bellas Artes. Viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de marzo.

Jr. Ancash

Viernes 16
10:00m Inauguración y presentación del Tercer congreso ademas del ordenamiento de las ponencias.

De 2:00 a 8:00 pm Presentación de Ponencias

Tiempo promedio Cuarenta minutos por cada ponencia

20 de exposición y 20 de debate
Mesas de Trabajo en simultaneo a las ponencias, se abren después de cada ponencia.

Sábado 17
De 8: oo am a 1:00 pm Presentación de ponencias
De 1:00 a 2:00 pm Descanso
De 2:00 a 8:00pm Presentaciones de ponencias
Mesas de trabajo en simultaneo.

Domingo 18
De 9:00 am a 9:00 pm
Presentación de las conclusiones y valoraciones de cada mesa, debates, conclusiones, propuestas, tareas y acuerdos

7. Presupuesto General

7.1 Preparación del evento[2]
7.1.1 Comunicaciones
- Recolección de ponencias (contactos, transporte, Internet, coordinaciones)
s/. 1, 600.00

7.2 Difusión

- Afiche (convocatoria)1000

s/. 1,000.00
- Programa del congreso
(Políptico/desglosable) 200

s/. 500.00

7.3 Evento
7.3.1 Local
- Local, Mantenimiento, limpieza:
s/. 500.00

7.3.2 Recursos materiales
- Útiles y accesorios (Útiles de oficina, agua):
s/.200.00

7.3.3 Inauguración
Refrigerio de ponentes y cóctel
s/.700.00

TOTAL: 4 500 soles.

Convocatoria

III CONGRESO DE LAS ARTES ARTE Y POLÍTICA
Lo Simbólico como Poder y Estrategia de Cambio Social
NUEVA INSTITUCIONALIDAD

El III congreso de las artes pretende ser un espacio de diálogo en donde se generen acuerdos consensuados que contribuyan a la transformación de la artes y su institucionalidad. Sustentándose en lo Simbólico como poder y estrategia de cambio social.
¿Cómo puedo participar?
Se puede participar de Tres maneras:
1. Presentando una ponencia que contemple los cinco ejes temáticos del congreso. Alcanzado con ello la categoría de congresista.
2. Formando parte de la organización.
3. Siendo un colaborador. Pudiendo inscribirte hasta el día de la inauguración en la Escuela de Bellas Artes o por vía mail, no alcanzando la categoría de congresista hasta colaborar con una mesa de trabajo, pero si participando del congreso.

SOBRE LA PONENCIA:
¿Como presentar una ponencia?Puede ser presentada de varias maneras:
A) Una ponencia formal
B) Una ponencia apoyada en multimedia
C) Una Demostración de trabajo
D) El análisis de una tercera experiencia
E) Una clase maestra
F) Otros

¿Qué aspectos debe abarcar mi ponencia?

Las ponencias deben contemplar los siguientes ejes temáticos:
1) Panorama histórico: Arte y sociedad en el Perú desde 1980 al 2006.
Balance de la relación entre instituciones, producciones artísticas y devenir histórico de la sociedad peruana desde 1980 al 2006. Teniendo como una de las referencias la cronología del informe de la Comisión de la Verdad.
Ver: http://www.cverdad.org.pe/ingles/ifinal/index.php

2) Crisis del campo institucional de las artes y desarrollo de proyectos artísticos independientes en la actualidad.
Discutir las conclusiones extraídas del I y el II Congreso desde las experiencias de otros espacios artístico-culturales, con la finalidad de actualizar dichas conclusiones. (Revisar las conclusiones en la parte de Precedentes del actual proyecto, darle una chequeada al mapeo del marco legal colgado en http://iiicongresotextos.blogspot.com/ )
3) Actores sociales, interculturalidad e interdisciplinariedad como práctica política en las artes peruanas.
Presentar experiencias artístico-culturales centradas en la interdisciplinariedad e interculturalidad que se hayan producido o se produzcan en nuestro país. (revisar texto de Victor Vich colgado en http://iiicongresotextos.blogspot.com/ )
4) Lo simbólico como poder y estrategia de cambio social en los otros centros de la ciudad de Lima.
A partir de la nueva propuesta de división de Lima siguiendo criterios comerciales se establecen cinco centros: Lima Norte, Lima Sur, Lima este, Lima Central y Callao (http://www.arellanoim.com/laslimas.htm).
Esta división nos permite tener una mirada mucha más clara sobre las propuestas de trabajo de las agrupaciones independientes (AI) y de la oficialidad así como su impacto e influencia en la sociedad limeña.
Registrar las propias experiencias de trasformación y exponer posibles estrategias de cambio social desde lo simbólico. Así como también la dinámica de producción de este tipo de trabajos. Siendo este punto la base teórica de todo el congreso, se quiere llegar a acciones en conjunto que potencie a un más las que ya se viene realizando y que de paso a proyectos.

5) Razones prácticas para la construcción de una nueva institucionalidad en las artes peruanas.
Discutir los puntos principales para la construcción de una nueva institucionalidad en el campo de las artes en Lima, para llegar a acuerdos y diseñar las tareas correspondientes. Se busca la creación de una nueva institucionalidad, una red que funcione en la práctica como la articulación de todas las agrupaciones independientes que busquen la transformación social, y que Tengan posición y estrategia en conjunto en propuestas como el ministerio de cultura, logrando una voz representativa. Así que se pide que todas las ponencias tengan propuestas en este sentido.
Adjuntamos los Links de la FITECA y del Foro paradar cuenta de articulaciones de las AI y de los posibles caminos hacía otra institucionalidad
http://www.fitecaperu.com/
http://www.democraciaglobal.org/index.php?fp_verpub=true&idpub=52

¿Cuál es el formato que debe tener mi ponencia?
Los formatos de las ponencias son de acuerdo al criterio del ponente, pero se necesita contar con anticipación los siguientes elementos:
· Una hoja de vida en una cara. Si es una agrupación artística su trayectoria.
· Un resumen de la ponencia en máximo dos caras.
· En caso de ser una ponencia “alternativa” el plan de trabajo de manera detallada planteando de que manera se cubrirán los cinco ejes temáticos del III congreso.
· Necesidades Técnicas para realizar la exposición.
· Datos personales del ponente o agrupación: nombres y apellidos, teléfonos, mails.

¿Cuánto puede durar mi ponencia?
Veinte minutos de exposición y quince de debate mas esto es relativo pudiendo acortarse o hasta alargarse hasta los 60 minutos.

¿Quiénes seleccionaran mi ponencia?
La elección de las ponencias estará a cargo de los mismos congresistas. Ellos decidirán que ponencia desean escuchar. A partir del 3 de marzo del 2007 a cada congresista se les hará llegar todas las ponencias enviadas para que las lean y escogan diez ponencias. Las 25 que obtegan mayor cantidad de votos serán las escogidas. Una de las primeras funciones de los organizadores del congreso es realizar el cronograma de ponencias, para los días Viernes y Sábado recordando que el Domingo se usa solamente para llegar a acuerdos.
Nota importante: Se hará una selección de 25 ponencias, más aun si es que la ponencia no es elegida con la sola presentación por correo electrónico se ganan los cupos de inscripción. Importante es recalcar que no se trata de exponer y luego irse, todos los congresistas están comprometidos a quedarse los 3 días hasta dar a luz a acuerdos en conjunto.

¿Cuándo y Dónde se realizará el III congreso?
El Congreso se realizará el 16, 17 y 18 de marzo del 2007 en la Escuela de Bellas Artes
Nota: El congreso es gratuito.

SI DESEAS SER PARTE DE LA ORGANIZACIÓN CONTACTANOS A : congresotres@yahoo.es o congresotres@gmail.com

REUNIONES GENERALES: TODOS LOS MARTES A LAS 4PM EN EL CENTRO DE ESTUDIANTES DE LA ESCUELA DE BELLAS ARTES

[1] Estas conclusiones fueron elaboradas en tres Mesas de Trabajo, los días 16, 17, 18, 19 de marzo 2004
por los coordinadores: Issela Ccoyllo (Historiadora de Arte UNMSM), Guillermo Valdizán (Grupo PLURAL), Renato Pita (Estudiante ENSABAP) y Luis Adawi (Estudiante ENSABAP).

[2] Los Recursos humanos son todos un voluntariado de estudiantes, artistas y otros, provenientes de las diversas instituciones que organizan el evento. Los Recursos materiales para la organización del evento han sido prestados por la Escuela Nacional de Bellas Artes (ENSABAP).

Útiles y accesorios (Útiles de oficina, agua):

200.00

7.3.3 Inauguración

Refrigerio de ponentes y cóctel

700.00

TOTAL: 3 500 soles.

Convocatoria
III CONGRESO DE LAS ARTES ARTE Y POLÍTICA Lo Simbólico como Poder y Estrategia de Cambio Social NUEVA INSTITUCIONALIDAD

El III congreso de las artes pretende ser un espacio de diálogo en donde se generen acuerdos consensuados que contribuyan a la transformación de la artes y su institucionalidad. Sustentándose en lo Simbólico poder y estrategia de cambio social.
¿Cómo puedo participar?
Se puede participar de Tres maneras:1. Presentando una ponencia que contemple los cinco ejes temáticos del congreso. Alcanzado con ello la categoría de congresista.
2. Formando parte de la organización.
3. Siendo un colaborador. Pudiendo inscribirte hasta el día de la inauguración en la Escuela de Bellas Artes o por vía mail, no alcanzando la categoría de congresista pero si participando del congreso.
SOBRE LA PONENCIA:
¿Como presentar una ponencia?Puede ser presentada de varias maneras:
A) Una ponencia formalB) Una ponencia apoyada en multimediaC) Una Demostración de trabajoD) El análisis de una tercera experienciaE) Una clase maestraF) Otros

¿Qué aspectos debe abarcar mi ponencia?Las ponencias deben contemplar los siguientes ejes temáticos:
1) Panorama histórico: Arte y sociedad en el Perú desde 1980 al 2006.
Balance de la relación entre instituciones, producciones artísticas y devenir histórico de la sociedad peruana desde 1980 al 2006. Teniendo como una de las referencias la cronología del informe de la Comisión de la Verdad.
Ver: http://www.cverdad.org.pe/ingles/ifinal/index.php2) Crisis del campo institucional de las artes y desarrollo de proyectos artísticos independientes en la actualidad.
Discutir las conclusiones extraídas del I y el II Congreso desde las experiencias de otros espacios artístico-culturales, con la finalidad de actualizar dichas conclusiones. (Revisar las conclusiones en la parte de Precedentes del actual proyecto, darle una chequeada al mapeo del marco legal colgado en http://iiicongresotextos.blogspot.com/ )

3) Actores sociales, interculturalidad e interdisciplinariedad como práctica política en las artes peruanas.
Presentar experiencias artístico-culturales centradas en la interdisciplinariedad e interculturalidad que se hayan producido o se produzcan en nuestro país. (revisar texto de Victor Vich colgado en http://iiicongresotextos.blogspot.com/ )
4) Lo simbólico como poder y estrategia de cambio social en los otros centros de la ciudad de Lima.
A Partir de la nueva propuesta de división de lima siguiendo criterios comerciales se establecen cinco centros: Lima Norte, Lima Sur, Lima este, Lima Central y Callao (http://www.arellanoim.com/laslimas.htm).
Esta división nos permite tener una mirada mucha más clara sobre las propuestas de trabajo de las agrupaciones independientes (AI) y de la oficialidad así como su impacto e influencia en la sociedad limeña.
Registrar las propias experiencias de trasformación y exponer posibles estrategias de cambio social desde lo simbólico. Así como también la dinámica de producción de este tipo de trabajos. Siendo este punto la base teórica de todo el congreso, se quiere llegar a acciones en conjunto que potencie a un más las que ya se viene realizando y que de paso a proyectos en conjunto.
5) Razones prácticas para la construcción de una nueva institucionalidad en las artes peruanas.
Discutir los puntos principales para la construcción de una nueva institucionalidad en el campo de las artes en Lima, para llegar a acuerdos y diseñar las tareas correspondientes. Se busca la creación de una nueva institucionalidad, una red que funcione en la práctica como la articulación de todas las agrupaciones independientes que busquen la transformación social, y que Tengan posición y estrategia en conjunto en propuestas como el ministerio de cultura, logrando una voz representativa. Así que se pide que todas las ponencias tengan propuestas en este sentido.
Adjuntamos los Links del Fiteca y del Foro dar cuenta de articulaciones de las AI y de los posibles caminos hacía otra institucionalidad
http://www.fitecaperu.com/
http://www.democraciaglobal.org/index.php?fp_verpub=true&idpub=52
¿Cuál es el formato que debe tener mi ponencia?
Los formatos de las ponencias son de acuerdo al criterio del ponente, pero se necesita contar con anticipación los siguientes elementos:
· Una hoja de vida en una cara del congresista. Si es una agrupación artística su trayectoria.
· Un resumen de la ponencia en máximo dos caras.
· En caso de ser una ponencia “alternativa” el plan de trabajo de manera detallada planteando de que manera se cubrirán los cinco ejes temáticos del III congreso.
· Necesidades Técnicas para realizar la exposición.
· Datos personales del ponente o agrupación: nombres y apellidos, teléfonos, mails.
¿Cuánto puede durar mi ponencia?
Veinte minutos de exposición y quince de debate mas esto es relativo pudiendo acortarse o hasta alargarse hasta los 60 minutos.
¿Quiénes seleccionaran mi ponencia?
La elección de las ponencias estará a cargo de los mismos congresistas. Ellos decidirán que ponencia desean escuchar.A partir del 3 de marzo del 2007 a cada congresista se les hará llegar todas las ponencias enviadas para que las lean y escogan diez ponencias. Las 25 que obtegan mayor cantidad de votos serán las escogidas.Una de las primeras funciones de los organizadores del congreso es realizar el cronograma de ponencias, para los días Viernes y Sábado recordando que el Domingo se usa solamente para llegar a acuerdos.
Nota importante: Se hará una selección de 25 ponencias, más aun si es que la ponencia no es elegida con la sola presentación por correo electrónico se ganan los cupos de inscripción. Importante es recalcar que no se trata de exponer y luego irse, todos los congresistas están comprometidos a quedarse los 3 días hasta dar a luz a acuerdos en conjunto.
¿Cuándo y Dónde se realizará el III congreso?El Congreso se realizará el 16, 17 y 18 de marzo del 2007 en la Escuela de Bellas Artes Nota: El congreso es gratuito.SI DESEAS SER PARTE DE LA ORGANIZACIÓN CONTACTANOS A : congresotres@yahoo.es o congresotres@gmail.com
REUNIONES GENERALES: TODOS LOS MARTES A LAS 4PM EN EL CENTRO DE ESTUDIANTES DE LA ESCUELA DE BELLAS ARTES
[1] Estas conclusiones fueron elaboradas en tres Mesas de Trabajo, los días 16, 17, 18, 19 de marzo 2004
por los coordinadores: Issela Ccoyllo (Historiadora de Arte UNMSM), Guillermo Valdizán (Grupo PLURAL), Renato Pita (Estudiante ENSABAP) y Luis Adawi (Estudiante ENSABAP).
[2] Los Recursos humanos son todos un voluntariado de estudiantes, artistas y otros, provenientes de las diversas instituciones que organizan el evento. Algunos Recursos materiales para la organización del evento han sido prestados por la Escuela Nacional de Bellas Artes (ENSABAP).